Zbroja i wszelakie uzbrojenie były zawsze symbolem przynależności społecznej i zamożności. Rycerz starał się wyróżniać i zaznaczać swoją pozycję. Na uzbrojeniu pojawiały się elementy ozdobne, dodatki nitowane z brązu lub elementy grawerowane lub emaliowane. Były zbroje także typowo pokazowe, będące swoistymi dziełami sztuki. Wielu sławnych malarzy i projektantów, m.in. Uccello, Botticelli, Dürer, Burgkmair i Holbein, studiowało prace płatnerzy, a nawet z nimi współpracowało, projektując dekoracje bogatych zbroi, a nawet pomagając w opracowaniu zupełnie nowych i niezwykle oryginalnych stylów.
Szeroki wachlarz materiałów używanych do tworzenia tych przedmiotów idzie w parze z różnorodnymi możliwościami wzbogacenia walorów estetycznych przedmiotów użytkowych, zarówno do użytku codziennego, jak i ceremonialnego
Ważnym aspektem w badaniu i docenianiu broni i zbroi są techniki i metody ich ozdabiania. Poniżej przedstawimy rożne najczęściej stosowane techniki:
Grawerowanie
Obok malowania, jest prawdopodobnie jedną z najstarszych form zdobienia broni i zbroi. Można je spotkać już na broni z epoki kamienia i brązu. Występuje często z innymi rodzajami technik ozdobny. Więcej poniżej.
Częstą formą zdobienia broni i zbroi jest kolorowanie określonych obszarów lub całej powierzchni przedmiotu za pomocą farby, lakier lub pokrycie materiałem tekstylnym przymocowane do powierzchni za pomocą kleju, szycia lub nitów Powierzchnie i elementy wykonane z żelaza lub stali można również patynować, zarówno cieplnie, jak i chemicznie, a także przez złocenie (patrz poniżej).Podgrzewanie metalu powoduje zabarwienie powierzchni, które zmienia się z żółtego na fioletowy, a następnie na głęboki niebieski wraz ze wzrostem temperatury. Po wyjęciu z ognia w określonej temperaturze metal zachowuje ten kolor. Uzyskanie jednolitej i równomiernej patyny cieplnej na dużych obszarach (np. napierśniku) lub grupach przedmiotów (np. całej zbroi) wymaga znacznych umiejętności. Ulubionym kolorem zbroi, broni białej i luf broni palnej był głęboki błękit, uzyskiwany w procesie zwanym „niebieskim”. Różnorodne kolory można było również uzyskać chemicznie, stosując różnorodne receptury, na przykład intensywny brązowy kolor, popularny na lufach broni palnej pod koniec XVIII i XIX wieku. Oprócz walorów estetycznych, patynowanie i malowanie zapobiegają również rdzewieniu powierzchni metalowych.
Zbroja Maksymiliana II (1564-1576). Piękny przykład kolorowania termicznego zbroi.
W Europie technika zdobienia broni i zbroi farbami była z pewnością znana już w starożytności, choć do dziś nie zachowały się żadne obiekty pochodzące sprzed XIII wieku. Trudniej jest ustalić, kiedy po raz pierwszy pojawiły się tekstylne pokrycia i patynowanie termiczne. Pochwy mieczy i sztyletów prawdopodobnie były pokryte tkaninami, kolorowymi skórami lub futrami już w czasach egipskich, a może nawet wcześniej. Pierwsze przykłady patynowania termicznego pojawiają się prawdopodobnie w XV wieku, ale praktyka ta może być znacznie starsza.
Złocenie i srebrzenie
Nakładanie złota i srebra na powierzchnię przedmiotu, powszechnie znane jako złocenie, jest inną formą barwienia. Proces ten tradycyjnie polega na nakładaniu bardzo cienkiej warstwy złota lub srebra na powierzchnię za pomocą kleju, zwykle znanego jako złocenie wodne lub olejowe, lub nanoszeniu sproszkowanego metalu zawieszonego w medium (złotej farbie lub lakierze). Bardziej trwała metoda znana jako złocenie amalgamatowe lub „ogniowe” była powszechnie stosowana na broni i zbroi. Sproszkowane złoto mieszano z rtęcią i nakładano na powierzchnię, a następnie podgrzewano w celu usunięcia rtęci, pozostawiając złoto związane z powierzchnią metalu zbroi.
Złocenie było stosowane od starożytności do ozdabiania praktycznie wszystkich rodzajów broni i zbroi europejskich, islamskich i azjatyckich. Czasami było stosowane jako jedyny sposób dekoracji, ale w renesansowej Europie powszechnie łączono je z trawieniem i oksydowaniem na wszystkich rodzajach zbroi oraz tarcze, broń biała, broń palna i broń biała.
Inkrustacja, damascena i inkrustacja.
Powszechną techniką zdobienia jest inkrustacja, często stosowana na drewnianych kolbach broni palnej lub metalowych powierzchniach broni białej i zbroi. W powierzchni wycina się lub graweruje kanały lub wgłębienia o pożądanym kształcie, a następnie wypełnia materiałem inkrustacyjnym. Podczas gdy powierzchnie metalowe są zazwyczaj inkrustowane innymi metalami, takimi jak złoto, srebro lub stopy miedzi, drewniane kolby mogą być inkrustowane kością słoniową , kością, rogiem, macicą perłową, szylkretem lub srebrnym lub złotym drutem.
Półzbroja Mikołaja IV Radziwiłła z około 1555 roku. Wykonana w Norymbergi. Cała powierzchnia zbroi została ozdobiona przez nieznanego malarza rycinami, niezwykle kolorową dekoracją z pozłoty oraz czarnej i czerwonej emalii zimnej.
Podczas gdy materiał organiczny można przymocować klejem lub gwoździami, inkrustacja metalowa wymaga innej techniki. Najpierw boki wnęki są podcinane w tzw. profilu jaskółczego ogona. Następnie, gdy do wnęki wbija się młotkiem bardziej miękki materiał inkrustacji, taki jak złoto lub srebro, rozszerza się on w kierunku podciętych boków, zabezpieczając inkrustację. Ta technika inkrustacji jest czasami nazywana „prawdziwym damascenizowaniem”, termin ten nawiązuje do Damaszku w Syrii i do wschodnich korzeni tej techniki. Łatwiejszą i tańszą techniką jest pokrycie szorstkiej lub kratkowanej powierzchni złotą i srebrną folią lub drutem. Nazywa się to również damascenizowaniem, a czasami „fałszywym damascenizowaniem”. W obu technikach inkrustowany lub nakładany metal jest zazwyczaj polerowany na równo z powierzchnią. Gdy większe ilości złotej lub srebrnej inkrustacji są celowo pozostawione tak, aby wystawały ponad powierzchnię przedmiotu, dekoracja nazywa się inkrustacją. Wszystkie te techniki można łączyć, aby uzyskać spektakularny efekt.
Technika zdobienia broni i zbroi intarsjami sięga daleko w starożytność. Była z pewnością znana w okresie mykeńskim , kiedy sztylety inkrustowano patynowanym metalem, i aż do czasów współczesnych pozostała jedną z najpopularniejszych metod zdobienia broni i zbroi.
Emaliowanie emalią
odnosi się do kilku technik, w których wykorzystuje się szklistą pastę stopioną z metalicznym podłożem. Wgłębienia w metalowym przedmiocie, zarówno komórki utworzone przez lutowanie drutu do podstawy (cloisonné), jak i proste nacięcia lub rowki (champlevé), wypełnia się kolorową pastą szklaną. Następnie przedmiot jest wypalany, aby sproszkowana pasta stopiła się i połączyła z metalową podstawą. Na koniec powierzchnia przedmiotu jest polerowana na gładko. Ze względu na kosztowną i delikatną naturę emalii, jest ona stosowana niemal wyłącznie na broni używanej podczas ceremonii i prezentacji.
Podstawowe metody emaliowania były prawdopodobnie znane już w II wieku p.n.e. i były stosowane aż do wczesnego średniowiecza . Jedna z tych metod polegała na wtapianiu ciętych kawałków szkła w metalowe wgłębienia (glazura cloisonné z granatem) i była stosowana do ozdabiania okuć i sprzączek anglosaskich pasów zbroi i mieczy. Chociaż prawdziwe emaliowanie było popularną metodą dekoracji w średniowieczu i renesansie, rzadko występowało na broni i zbrojach, a najczęściej na rękojeściach amieczy prezentacyjnych z okresu neoklasycyzmu.
Tłoczenie
Tłoczenie to technika polegająca na wypukłym wytłoczeniu wzoru na metalowej płytce od wewnątrz, tak aby wzór był widoczny na zewnątrz (repusowanie). Wzory te mogą obejmować zarówno proste grzbiety, żłobienia i wzory geometryczne, jak i rozbudowane figuralne wzory o rzeźbiarskiej jakości . Przedmioty skórzane, takie jak tarcze czy pochwy, można było wytłaczać tą samą techniką, ale wzory można było również wytłoczyć lub odcisnąć na powierzchni za pomocą matryc i form. Tę ostatnią technikę stosowano również na arkuszach złota lub srebra, które następnie nakładano na gotowy przedmiot. Wypukły wzór wykańczano poprzez nadanie motywu od zewnątrz za pomocą dłuta (ryglowania).
Znane w Europie od epoki brązu, tłoczenie było szeroko stosowane na zbrojach w świecie starożytnym, zwłaszcza w Grecji , ale było stosunkowo rzadkie w średniowieczu. Stopniowo odrodziło się – najpierw na skórze – w XIV wieku i wydaje się, że pojawiło się ponownie na zbrojach płytowych, najpierw z grzbietami i żłobkowaniem, na początku XV wieku, rozwijając się w bardziej wyszukane formy tłoczenia figuralnego w pierwszej połowie XVI wieku.
Grawerowanie i zdobienie pointillé
Grawerowanie to technika, w której dekoracyjne wzory lub napisy są wycinane w powierzchni metalu za pomocą ostrego narzędzia z hartowanego metalu (rydla). Gdy zdobienie nie jest wycinane w metalu, lecz formowane przez wzór kropek wybijanych w powierzchni, proces ten nazywa się pointillé.
Grawerunek, obok malarstwa, jest prawdopodobnie jedną z najstarszych form zdobienia broni i zbroi, spotykaną na broni z epoki kamienia i brązu. Choć stosunkowo rzadki na zbroi, częściej występuje na ostrzach i rękojeściach broni białej, a od XV wieku do dziś jest często spotykanym sposobem zdobienia broni palnej.
Trawienie.
Chemiczny proces trawienia polega na wycinaniu dekoracyjnych wzorów w metalu za pomocą łagodnego kwasu, technika także zwana akwafortą. Artysta pokrywał powierzchnię kwasoodporną powłoką farby lub wosku, a następnie drapał w nią pożądany wzór. Stosowano słaby kwas, a dekoracyjny wzór (lub jego tło) wytrawiano w powierzchni metalu w miejscach, gdzie powłoka została usunięta. Kontrast wizualny można było poprawić, nakładając ciemną substancję, taką jak sadza, w zagłębienia lub złocąc tło.
Przykłady trawionych dekoracji pojawiają się na ostrzach mieczy już pod koniec XIII wieku, choć technika ta może być w rzeczywistości znacznie starsza. Wydaje się, że akwaforta jako metoda dekorowania broni i zbroi doprowadziła do odkrycia akwaforty jako techniki graficznej . W rezultacie XVI-wieczne trawione dekoracje broni i zbroi były niekiedy kopiowane bezpośrednio z popularnych rycin. Można było tworzyć dość skomplikowane i złożone wzory, w tym sceny obrazowe i napisy.
Zastosowano metody trawienia i tłoczenia. elementy zbroi kawaleryjskiej. Mediolan ok 1510 roku. Zdjęcia meropolitan museum. metmuseum.org
We wczesnych latach trawienia zbroi, około 1500 roku, na zbrojach trawiono jedynie drobne detale – kilka falistych wąsów lub krótką inskrypcję. Na przykład, zbroja polowa Filipa Pięknego (1478–1506) w Wiedniu – wykonana przez Lorenza Helmschmida (Augsburg, ok. 1445–1516) – przedstawia jedynie Order Złotego Runa zawieszony na szyi. W ciągu kilku lat technika ta stała się integralną częścią zdobienia zbroi w Niemczech i wkrótce pokryła znaczną część powierzchni stali, często złoconą i połączoną z tłoczeniem i oksydowaniem.
Zbroja Eitela Friedricha I
Kilka rzadkich przykładów trawionych zbroi z najwcześniejszych lat niemieckiego renesansu, krótko po 1500 roku, jest zachowanych w muzeach europejskich i amerykańskich, z których większość charakteryzuje się różnorodną stylistycznie i ikonograficznie dekoracją. Na przykład zbroja Eitela Friedricha II. Kilka rzadkich przykładów trawionych zbroi z najwcześniejszych lat niemieckiego renesansu, krótko po 1500 roku, jest zachowanych w muzeach europejskich i amerykańskich, z których większość charakteryzuje się różnorodną stylistycznie i ikonograficznie dekoracją. Zbroja Eitela Friedricha II, hrabiego Zollern (1452–1512) w Wiedniu, wykonana w Augsburgu około 1505/10 roku, jest zdobiona trudną techniką trawienia znaną jako Goldschmelz . W tym procesie sam motyw (a nie jego tło) jest trawiony w powierzchni metalu. Następnie obszary te są mechanicznie chropowate, nakładana jest baza ze stopu miedzi, a ta ostatnia jest następnie złocona ogniem. Efekt na zbroi Eitela Friedricha jest spektakularny, ponieważ dekoracja składa się z pasów zawierających niemal niepoliczalną różnorodność kwiatów i liści przeplatanych myśliwymi, rycerzami i lancknechtami., hrabiego Zollern (1452–1512) w Wiedniu, wykonana w Augsburgu około 1505/10 roku, jest zdobiona trudną techniką trawienia znaną jako Goldschmelz . W tym procesie sam motyw (a nie jego tło) jest trawiony w powierzchni metalu. Następnie obszary te są mechanicznie chropowate, nakładana jest baza ze stopu miedzi, a ta ostatnia jest następnie złocona ogniem. Efekt na zbroi Eitela Friedricha jest spektakularny, ponieważ dekoracja składa się z pasów zawierających niemal niepoliczalną różnorodność kwiatów i liści przeplatanych myśliwymi, rycerzami i lancknechtami.
Frezowanie i ażurowanie.
Wzory dekoracyjne można wycinać na powierzchni lub krawędziach blachy. Frezowanie odnosi się do wycinania wzorów wzdłuż krawędzi blach. Technika wycinania motywów dekoracyjnych, czasami stosowana w celu odsłonięcia spodniej warstwy metalu lub tkaniny, nazywana jest ażurowaniem.
Te metody zdobienia są dziś najczęściej kojarzone z niemieckimi i zachodnioeuropejskimi zbrojami z końca XV wieku, których krawędzie były ozdobnie wycinane, niekiedy z misternymi motywami nawiązującymi do gotyckich maswerków . Techniki frettingu i ażurowania są również stosowane do zdobienia japońskich zbroi i opraw broni, a także zbroi islamskich.
Rzeźbienie i cyzelowanie
Dekoracyjne rzeźbienie broni sięga epoki kamienia. Drewniane lub wykonane z kości słoniowej części broni, takie jak rękojeści sztyletów i mieczy mogą być rzeźbione w płaskorzeźbie niskiej lub wysokiej, czasami okrągłej, podobnie jak rzeźby, podobnie jak siodła i kolby kusz i broni palnejNa zbrojach jest rzadki i występuje jedynie w formie rzeźbionych grzebieni, na przykład na japońskich hełmach. Kiedy technika rzeźbienia jest stosowana na metalu, na przykład na rękojeściach mieczy lub zamkach broni palnej, zdobienie jest zazwyczaj określane jako „stal cięta” lub „stal dłutowana”.
Spawanie wzorzyste i stal damasceńska lub stal wodna.
Spawanie wzorzyste i stal damasceńska są często mylone. Spawanie wzorzyste to technika, w której wiązki prętów żelaznych i stalowych są układane naprzemiennie, skręcane razem, a następnie spawane kuźniczo w jeden blok. Blok ten jest następnie kuty, co powoduje powstanie wyraźnego i złożonego, kontrastowego wzoru na powierzchni obiektu. Polerowanie i trawienie łagodnym kwasem wzmacniają wizualny kontrast między metalami, tworząc falisty wzór.
Stal damasceńska to proces, w którym podobny falisty, czyli „nawodniony” wzór jest wytwarzany w stali przed kuciem przy użyciu specjalnych technik wytopu i tygla. Nazwa procesu pochodzi od błędnego przekonania, że metal ten pochodzi z Damaszku w Syrii, chociaż technika ta była praktykowana w islamskim Bliskim Wschodzie od czasów średniowiecza. Prawdziwa stal damasceńska jest wynikiem zróżnicowania struktur krystalicznych wewnątrz samego metalu. Kryształy te układają się w widoczne wzory podczas kucia. Chociaż termin „nawodniona stal” jest często stosowany do przedmiotów spawanych metodą wzorzystą, może być on bardziej trafny w odniesieniu do stali damasceńskiej.
Przedmioty najczęściej wykonane ze stali spawanej metodą wzorową lub stali damasceńskiej to ostrza mieczy, które cieszyły się dużym szacunkiem w starożytnym świecie, we wczesnośredniowiecznej Europie, na islamskim Bliskim Wschodzie i w Azji. Inne typowe przykłady spawania wzorzystego obejmują lufy broni palnej i ostrza typowych malajskich i indonezyjskich sztyletów ( kris ).
Artykuł powstał na bazie materiałów ze stron metropolitan museum of art
